전에 1편에서 홍보만화를 통해 돈을 벌 수 있다고 말씀드렸습니다.
한국에서의 만화는 작품으로써의 역할이 강합니다. 장점이자 단점이죠.
만화를 좋아하고 즐기는 독자의 입장이 아니라 만화를 직업으로 생각하는 입장에서는
만화를 다르게 바라봐야 한다고 생각합니다.
만화는 단지 이야기를 전달하는 커뮤니케이션 매체 중에 하나입니다.
만화는 생각이 그림과 글로 표현되는 하나의 매체일 뿐입니다.
(생각+그림+글=만화)
영상은 영화, 드라마 등의 작품적 요소가 강한 형태가 있지만
광고, 홍보영상 등 상업적인 목적으로 활용되기도 합니다.
그런데 만화 매체는 작가적 작품 분야 외에 다른 분야가 크게 발전하지 못했습니다.
다양하게 활용될 것 같으면서도 그렇지 못한 게 사실입니다.
만화가 다양하게 활용되지 못하고 있다면 어떻게 이 상황을 헤쳐나가야 할까요?
대답을 말씀드리자면 결국 해결 방법은 사람입니다. 만화에 지금보다 더 능력있는 사람들이
올 수 있어야 만화 산업이 발전할 수 있습니다. 정부는 만화에 돈을 들인다면 사람이 모일 수
있는 시스템을 만드는 데 지원을 해야할 것입니다. 최근에 포털과 연계한 작가 발굴 시스템은
그런 점에서 괜찮다고 생각합니다.
이야기가 자꾸 길어지네요. 마지막으로 제가 생각하는 만화가 앞으로 돈 벌수 있는 이유이자
앞으로 만화를 그리기 위한 사람들이 함께 고민하고 준비해야 할 것들에 대해 이야기 해보겠습니다.
1. 거지 마인드를 버리고 현재를 통해 미래를 만들자.
만화가는 결코 가난한 직업이 아닙니다. 치열한 경쟁이 필요한 직업이며,
이를 통해 독자들에게 사랑받고 성공한 사람들은 그에 따른 수익을 얻을 수 있습니다.
만화가는 이제부터 만화산업을 큰 부가가치를 만들 수 있는 미래산업으로 생각해야 합니다.
2. 만화로 돈을 벌 수 있는 체계적인 시스템은 아직 갖추어 지지 않았습니다.
고로 시스템을 이제부터 만들어가면 됩니다. 아직 잡지만화시장은 아직 없어지지 않았습니다.
게다가 한국에는 어느 나라에도 없는 학습만화시장이 탄탄하게 있습니다.
여기에 누구나 만화가로 데뷔할 수 있는 웹툰시장이 있습니다.
만화를 하나의 매체로 광고, 홍보를 할 수 있는 시장도 점점 커지고 있습니다.
이와 별도로 만화를 기반으로 게임, 영화, 드라마, 연극, 전시 등과 연계한 시장도 있습니다.
만화를 그리고 있는 만화가로서는 현재는 새로운 기회의 시장에 있는 것입니다.
3. 만화는 타 매체보다도 확장성이 좋습니다.
만화는 1인(소규모) 제작시스템입니다. 이는 규모의 경제로 움직이는 영화, 드라마, 게임보다
작가의 독특한 상상력을 기반으로 신선한 작품이 나올 수 있는 가능성이 더 큽니다.
만화는 스토리와 그림을 동시에 가지고 있기에 타 매체로 확정할 때 상대적으로 유리합니다.
최근 웹툰 시스템은 독자들이 좋아하는 작품을 검증할 수 있는 관계로 타 매체로 확장할 수
있는 좋은 여건을 마련해주고 있습니다. 웹툰의 긍정적인 효과이지요.
4. 만화만 그리지말고 어떻게 활용할 건지 고민하자.
현재 1인 출판사라는 것이 있습니다. 개인이 책을 기획부터 인쇄, 유통까지 하는 것입니다.
물론 혼자서 전부 다하는 것은 힘들겠지요. 그래서 1인 출판사하는 사람들끼리 네트워크를
맺어 정보도 공유하고 공동으로 인쇄소도 섭외하고, 유통, 판매하기도 합니다.
만화도 그림만 그릴 것이 아니라 어떻게 사람들에게 보여지고 인기를 끌 것이며.
수익을 창출해 낼건지 고민해야 합니다. 혼자서 하지 말고 여럿이 함께 방안을 만들어야
합니다. 그렇게 하다보면 지금보다 더 좋은 기회들이 많아 질 거라고 생각합니다.
이제 마무리를 하겠습니다. 사실 제 생각은 너무나도 좁기만 합니다.
누구나 한번쯤은 해봤을 만한 이야기 입니다. 그러나 이제는 생각만 할께 아니라 이야기를
주고 받으면서 더 발전시켜나가야 합니다. 만화를 직업으로 한다면 지금보다 더 치열하게
공부하고 노력해야 만화가 살아남는 것을 넘어 발전할 수 있을 것입니다.
한국에서의 만화는 작품으로써의 역할이 강합니다. 장점이자 단점이죠.
만화를 좋아하고 즐기는 독자의 입장이 아니라 만화를 직업으로 생각하는 입장에서는
만화를 다르게 바라봐야 한다고 생각합니다.
만화는 단지 이야기를 전달하는 커뮤니케이션 매체 중에 하나입니다.
만화는 생각이 그림과 글로 표현되는 하나의 매체일 뿐입니다.
(생각+그림+글=만화)
영상은 영화, 드라마 등의 작품적 요소가 강한 형태가 있지만
광고, 홍보영상 등 상업적인 목적으로 활용되기도 합니다.
그런데 만화 매체는 작가적 작품 분야 외에 다른 분야가 크게 발전하지 못했습니다.
다양하게 활용될 것 같으면서도 그렇지 못한 게 사실입니다.
이유는 멀까요?
만화가 다양하게 활용되지 못하고 있다면 어떻게 이 상황을 헤쳐나가야 할까요?
대답을 말씀드리자면 결국 해결 방법은 사람입니다. 만화에 지금보다 더 능력있는 사람들이
올 수 있어야 만화 산업이 발전할 수 있습니다. 정부는 만화에 돈을 들인다면 사람이 모일 수
있는 시스템을 만드는 데 지원을 해야할 것입니다. 최근에 포털과 연계한 작가 발굴 시스템은
그런 점에서 괜찮다고 생각합니다.
이야기가 자꾸 길어지네요. 마지막으로 제가 생각하는 만화가 앞으로 돈 벌수 있는 이유이자
앞으로 만화를 그리기 위한 사람들이 함께 고민하고 준비해야 할 것들에 대해 이야기 해보겠습니다.
1. 거지 마인드를 버리고 현재를 통해 미래를 만들자.
만화가는 결코 가난한 직업이 아닙니다. 치열한 경쟁이 필요한 직업이며,
이를 통해 독자들에게 사랑받고 성공한 사람들은 그에 따른 수익을 얻을 수 있습니다.
만화가는 이제부터 만화산업을 큰 부가가치를 만들 수 있는 미래산업으로 생각해야 합니다.
2. 만화로 돈을 벌 수 있는 체계적인 시스템은 아직 갖추어 지지 않았습니다.
고로 시스템을 이제부터 만들어가면 됩니다. 아직 잡지만화시장은 아직 없어지지 않았습니다.
게다가 한국에는 어느 나라에도 없는 학습만화시장이 탄탄하게 있습니다.
여기에 누구나 만화가로 데뷔할 수 있는 웹툰시장이 있습니다.
만화를 하나의 매체로 광고, 홍보를 할 수 있는 시장도 점점 커지고 있습니다.
이와 별도로 만화를 기반으로 게임, 영화, 드라마, 연극, 전시 등과 연계한 시장도 있습니다.
만화를 그리고 있는 만화가로서는 현재는 새로운 기회의 시장에 있는 것입니다.
3. 만화는 타 매체보다도 확장성이 좋습니다.
만화는 1인(소규모) 제작시스템입니다. 이는 규모의 경제로 움직이는 영화, 드라마, 게임보다
작가의 독특한 상상력을 기반으로 신선한 작품이 나올 수 있는 가능성이 더 큽니다.
만화는 스토리와 그림을 동시에 가지고 있기에 타 매체로 확정할 때 상대적으로 유리합니다.
최근 웹툰 시스템은 독자들이 좋아하는 작품을 검증할 수 있는 관계로 타 매체로 확장할 수
있는 좋은 여건을 마련해주고 있습니다. 웹툰의 긍정적인 효과이지요.
4. 만화만 그리지말고 어떻게 활용할 건지 고민하자.
현재 1인 출판사라는 것이 있습니다. 개인이 책을 기획부터 인쇄, 유통까지 하는 것입니다.
물론 혼자서 전부 다하는 것은 힘들겠지요. 그래서 1인 출판사하는 사람들끼리 네트워크를
맺어 정보도 공유하고 공동으로 인쇄소도 섭외하고, 유통, 판매하기도 합니다.
만화도 그림만 그릴 것이 아니라 어떻게 사람들에게 보여지고 인기를 끌 것이며.
수익을 창출해 낼건지 고민해야 합니다. 혼자서 하지 말고 여럿이 함께 방안을 만들어야
합니다. 그렇게 하다보면 지금보다 더 좋은 기회들이 많아 질 거라고 생각합니다.
이제 마무리를 하겠습니다. 사실 제 생각은 너무나도 좁기만 합니다.
누구나 한번쯤은 해봤을 만한 이야기 입니다. 그러나 이제는 생각만 할께 아니라 이야기를
주고 받으면서 더 발전시켜나가야 합니다. 만화를 직업으로 한다면 지금보다 더 치열하게
공부하고 노력해야 만화가 살아남는 것을 넘어 발전할 수 있을 것입니다.
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